玉雕凝翠色，雕漆绽红颜，内画藏天地，花丝携彩霞。7月4日，“匠心传承——工艺美术大师精品展”在中国美术馆开幕，共展出6位工艺美术大师近年所创制的作品60余件。
玉雕，是中国最古老的雕刻技艺之一，其以切、磋、琢、磨为工序，融合天时、地利、材美、工巧于一体，能很好地体现中国的人文精神和哲学思想。2008年，玉雕技艺入选第二批国家级非物质文化遗产名录。中国工艺美术大师王希伟作为北京玉雕非遗技艺代表性传承人，主张现代与传统的结合，注重作品整体韵味的表达。其参与制作的翡翠插屏《四海腾欢》受到国务院嘉奖并荣获全国“五一劳动奖章集体奖”。
北京市工艺美术大师李东作为“国学玉用”的践行者，主张将国学“文、思、意、境”融植于玉雕艺术之中，形成了质朴大气、浑然天成、动静相宜的艺术风格，其作品《百年辉煌中国印》六面玺作为当代玉雕优秀作品被中国国家博物馆收藏。
雕漆，又称剔红，是中国漆工艺的重要门类之一。因其工序繁琐复杂、制品纹饰考究、形态光润典雅，故被誉为中华民族传统工艺之瑰宝。2006年，雕漆技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
中国工艺美术大师李志刚作为非物质文化遗产雕漆技艺的代表性传承人，以“雕漆艺术化”为创作理念，在传承传统技艺的同时，主张与现代技术结合、多种工艺跨界和时代元素融入，实现了雕漆的材料创新、工艺创新、主题创新。其设计创作的《福寿纹山水插屏》荣获中国工艺美术大师精品展金奖。
花丝镶嵌，是一门传承久远的中国传统手工技艺。因其工艺精巧、繁华富贵而被历代宫廷所好，成为中国宫廷工艺的典型代表，堪称“燕京八绝”之首。2008年，花丝镶嵌技艺被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
中国工艺美术大师赵春明作为非物质文化遗产花丝镶嵌技艺传承人，主张传统技艺结合当代美学，并在花丝新品研发、古建摆件制作、文物修复复制、花丝道具制作、花丝技艺传承等多个领域都取得了优异成绩。其大型作品《圆明园-金玉大水法》被誉为业内艺术珍品。
北京市工艺美术大师袁长君作为非物质文化遗产项目花丝镶嵌制作技艺代表性传承人和国家职业技能高级考评员，长期致力于工艺创新和教育传承，主张在传统工艺文化意蕴之中融合当代设计风格与审美趣味。其主持制作的上海东林寺《善财童子》创下錾胎珐琅造像吉尼斯世界纪录。
内画，是以特制细笔描绘于烟壶内壁的民间工艺，能够在方寸之间融技法笔触、画意气韵于一体而尽显典雅精妙，可谓中国传统民间艺术殿堂中的璀璨明珠。2008年，内画技艺被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
北京市工艺美术大师高东升作为内画京派第四代传人，其艺术造诣精深，工笔清新隽永，主张在东方笔墨的情趣之中融合西方绘画的光色变化以及个人的丰富情感和思想观念，进而形成独特的内画风格。其作品多次在国内外工艺美术展览中获奖，并作为国礼赠送外国元首和国际友人。
据悉，此次展览由中国美术馆、北京工美集团有限责任公司主办，位于中国美术馆5号展厅。展期至7月13日（周一闭馆）。7月8日还将举办以“传承工艺与创新发展”为主题的线上论坛。
文/北京青年报记者 王岩
摄影/北京青年报记者 王晓溪
编辑/乔颖
