1949年以后,社会安定,经济得到了快速发展。玉器业也进入新发展阶段。由于公有制的确立,玉器由从前的民间行为,变成了由国家主导的产业。20世纪50年代之后,玉器成为我国珍贵的手工艺术,政府也开辟玉器制品走向国际市场的途径,从而带动了玉器产业的兴起与发展。这个时期我们一般简称为创汇时期。

这一时期玉器制作分布地域广泛,50年代至70年代末,北京、上海、广州、江苏、河南、辽宁、天津、湖北、江西、安徽、河北、山西、西安等省市均有玉器生产,全国近一百多家,从业人员逾万人。现代玉器大体上形成了南北两大派系。北派以北京为中心,包括长江流域以北的各厂家。南派以上海、扬州为中心,包括长江流域以南的众企业。

image

玉器品种繁多人才如林,技艺精湛,原材料供应充足并且有着稳定的市场,多以出口创汇为主打产品。随着设备不断地改进,20世纪60年代完全进入了电动工具时代,这也是区别手工和机器工的一个分水岭。玉器业在传统技艺的基础上进入了恢复时期,这个时期使玉器的发展再次展现出了辉煌的一面。

image

20世纪80年代初随着我国改革开放,经济发展带来了物质生活水平的提高。人们在精神层面的需求与日俱增。玉器作为我国传统的艺术精华,再次受到了人们的热捧。于是玉器业由原来的单一外销,走向了外销与内销共同发展的兴盛之路。

image

玉器的消费群体在日益扩大,千年来我国玉器文化深深扎根在每一个人的内心深处。玉不仅被我们视为吉祥之物,更是富贵和健康的象征,自然也成为人们收藏购买的首选。玉器业市场的自由化,使玉器艺术创作的环境比较宽松。那个年代人们仍然保持着纯朴激情的精神状态,对艺术工作的认真程度远超现在。这些玉雕大师怀揣着激情与梦想进行创作,使得一批又一批的优秀作品不断涌现。这些艺术作品无论是从艺术角度,还是从价值和增值的角度上讲,要远远超过同时期的普通玉器作品。这一点正逐渐被历史所证明。

image

当代玉器在传统的基础上,随着人们的需求和时代的变化,在原有的基础上又不断地创新。当代玉雕种类大体可分为摆件、首饰、盆景之类,不过集玉器技艺之大成者,要首推摆件。玉器摆件类(俗称件活),指以立体雕琢形式所表现的陈设品、观赏品、珍藏品,其主要有人物、器皿、花卉、山子、插屏等。

image

中国当代玉器依然有大量的摹古和仿古玉器的制作。以仿青铜器造型常见,如垒、卤、尊、鼎等,其中还有以青铜器造型与动物形象相结合的器皿,如龙机、羊施、兔尊、狮尊、牛等等。另外还有以炉、瓶、蒸为多见,炉的器形有齐扁炉、高庄炉、亭子炉。瓶的造型比较丰富,有观音瓶、凤瓶、鸳鸯盒、圆肚瓶、葫芦瓶、齐肩瓶、八棱瓶、祀瓶等几种。玉瓶以北京玉器厂创作的为代表,瓶体挺拔秀美,有的甚至可达九节之多。除此外小件器形有盒、壶、凳、碗、杯、盘、水丞、洗子等等。其中大件玉器重量可达数吨重,常以山水或伴有人物为题材称之为山子。当然作品大小不一,大的山子有一二米高,小的只有寸许。

image

人物玉器的创作多为仕女,将东方少女的动态美,活灵活现的表现了出来。在传统的技艺基础上,注重吸收现代造型艺术,人物结构比例精准,身段形体优美,从精神思想上塑出了各种气质的内涵表现。衣纹飘带走向也符合人体内在的结构变化。所作仕女羞涩俯首、柳腰削肩、樱口凤眼,呈现出古典式的东方美。

image

这时期器皿造型异常复杂,工艺之精美,具有很高的欣赏价值和艺术价值,全部玉器配件都从同一块玉料中掏出,琢磨技艺规整精细器形周正匀实、内膛厚薄一致,器皿色泽一致,小件器物同样如此,体现出小料大作的绝妙技艺。多以圆雕、透雕、镂雕、巧色技艺为主,雕琢成各种纹样与造型,可以说集古今所有的玉雕技艺及纹饰为之所用,纹饰中又多出云霞纹。

image

这时候大多选用质地坚硬致密纯净无瑕的和田玉为首选用料,白玉、墨玉、黄玉等高档玉料常可看到。当然也有以玛瑙、岫玉、水晶、青金石、珊瑚、松石等所制作的作品。

image

除制作器皿外,还有以人物为题材的玉器,艺术表现形式较传统技艺和器形上有所改变。此前人物多为单人像(俗称棍子人),题材不外乎佛像、仕女、老人、童子等,艺术刻画手段也比较单一。这一时期玉器设计师们,在人物题材和艺术形式的表达上进行了突破性的改变。在确立作品的主题时,将人物与各种场景相结合,题材丰富多样可塑性大大增加。作品出现了两个或多个人物组合的人物群像,其间配以与故事情节有关的道具、情景。通过人物间姿势的呼应、神情的刻画来增加韵味,使之更加的传神。

image

巧色也是当代琢制玉器的一大特色,通过借、让等手法,利用玉材上原有的皮色,使玉器焕发出精妙绝伦的艺术品位。如玛瑙的温润光泽和美丽的色彩,往往能激发作者的创作欲望,将想象力发挥到极致。巧色玉器作品对花卉的塑造更是美轮美奂,以玉石的材质美来表现大自然花草美的真实性。使作品具有细腻、清新、俏丽的特点。

image

这一时期玉器的制作仍注重寓意的结合,如玉棠富贵(牡丹、海棠)、喜上眉梢(梅花、喜鹊)等。并配有鸟雀虫草来增加生活情趣。更多的花卉题材则趋于通俗化,贴近了现实生活如黄瓜、白菜、萝卜、豆芙等器形。

这时在动物玉器的制作上也体现出了与古代不同的一面。不管是鸟类还是兽类,尽量地追求写实甚至逼真的效果,常注重动物的神态与形体结构,如动物的毛、皮及爪牙、眼睛、耳朵,刻画的淋漓尽致,独具新时代的玉器风格。当然这种艺术风格也在其他题材的玉作中可见到。

image

除上述玉器以艺术为走向的前提下,也多少符合了现代人的功利之心,以一些世俗的方式,表现在玉器的取材与做工上,但这与当代的仿古玉相比要逊色得多。玉器之中,古玉在当今市场占据着举足轻重的地位。人们的审美观,在物质层面上渐渐地提升,开始有更多的能力,认识古人在玉器中所富有的文化内涵,于是造假之风再次兴起,与前人相比有过之无不及,各种高科技手段的应用让许多人蒙蔽上当。这类仿古玉优劣参半,好的仿古玉也是好工好料,一些地方的仿古玉以次充好,玉材多用青海料、韩料、地方玉,极具蒙蔽性。而且现在国家把具有玉石特性的矿物石材,都归属在和田玉的范畴内,机器检测都可出具和田玉的证书。实则只有中国新疆和田县所出产的玉石为和田玉,且价值最高。其他玉石有的价格非常低廉,这就给玩玉之人形成了一个误区,也让造假者钻了空子。

image

众所周知古玉少之又少,辨别难度又非常大,于是改变收藏方向,玩玉专捡白的、绿的玩,和田玉要白翡翠要绿,只要白管它是不是和田玉都行,岂不知现在的白玉确实有一定的价格,但合成白玉有很多充斥于市场,辨别难度也很大。而且随着科学的进步白玉的造假,也是道高一尺魔高一丈。翡翠绿也有正绿阴绿之说,价值差距也很大,但翡翠相对白玉来说要容易一些,目前只要能过机检都是A货,也就是天然的玉石。

image

如果从古人的角度来说,玩玉讲究白与绿其实已经偏离了方向,玉有五德“仁义礼智信”,君子与玉比德,所谓“君子无故,玉不离身。”并以玉的温润色泽代表仁慈;坚韧质地象征着智慧;不伤人的棱角表示公平正义。正因如此,自古以来白玉得到人们由衷的偏爱。李商隐诗曰:“庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。”古人所要求玉的品质,只有新疆的和田玉才具备这一特征,如青海玉及俄玉不是光泽外露不内敛,就是死白无光韧性不够。

image

玩玉要端正品德广博学识,家业饶裕。古人认为君子之德,若有贪念邪念,则有污辱美玉之嫌。有些人佩带愈多玉器愈显满身铜臭味,摆设愈多玉器愈见其市侩和虚假,如能摆正态度玩玉便是清雅乐事。

image

玩玉需要灌注真感情,要意志坚强性格温合,常以身体润之用心把玩爱抚,饱以学识,并练就一双火眼金睛,能一断准确非日久不可为功。所谓“操千曲而后晓声观千剑而后识器。”收藏玉器如果不是先取经,多接触比较和分辨,不断增加自己的见识,和经验的话,则易流于肤浅、谬误、偏颇或盲目揣测,每易受骗,甚至自欺欺人。

image

所谓“辨不出玉之种类,分不出玉之好坏,不知朝代之器,不知其作用何?”(王素存语)则会失去玩玉的基本精神与情趣。