玉雕飞天算是传统题材，弥勒佛算是传统题材，观音算是传统题材，那么如果弥勒佛开车、飞天上月球算不算新颖题材？

在传统观念中，有“玉必有工，工必有意，意必吉祥”的说法。因此从历史上流传下来的很多雕刻题材，大多采用谐音、比喻之类的来刻画一个吉祥的内容，例如在人参背后刻件如意，则就表示“一生如意”。

看多了传统题材，玉雕师当然也想要创新一下，不是玉雕师设计不出创意玉雕，而是设计新颖玉雕的风险实在是太大了。

1、创意费时间、增加设计成本

设计是需要时间、成本的，好的创意与作品构思并不是随手拈来，题材要新颖的同时，还要根据玉石的外形、肉质、瑕疵等问题，因材设计，符合现代潮流，迎合市场，有可能一件作品需要耗费个一年甚至更长时间，件件玉雕都要创意，设计成本也不低，因此推新出新并非那么易事。

王朝阳作品·战地黄花▼

2、是否有人愿意为创意买单

就算玉雕师推出了创意玉雕，也要看有没有藏家愿意消费、收藏，就拿去年比较火的小猪佩奇、红灰太郎、叮当猫、奥特曼等，这些新颖题材不是每个人都能接受得来，而且相对于同品质下的传统题材，传统题材的玉雕更具收藏价值。

小猪佩奇▼

再说，一些新颖题材的玉雕，消费者只看结果，不看过程，他不知道设计附加值到底是多少，付出了多少时间，只看你这款玉雕的价格是多少，消费者会想“款一样，怎么价格差别这么大？”，价格过高，消费者不愿意买单，那你这款玉雕作品只能当“镇店之宝”了。

3、抄袭、模仿不断

说句不中听的，我们之所以看到新颖题材不多，最关键的一点在于在从业人员的水准，因为他们根本没有原创的水准，新颖题材是需要单独设计的，“不会雕”的问题导致市面上的玉雕作品基本上是入门级的传统题材或者是山寨货。

对于设计者来说，费心创新一款玉雕作品，面临的不仅是出售问题，更是大幅度的抄袭问题，“拿来”主义比起自己设计加工，成本可谓低廉，而且能直接带来可观的经济利益。只要有作品产出，市场就能消化，在这样的情况下有些玉雕师也就失去了创新的动力。

4、消费群体小，存在风险大

玉因为美好的寓意而备受欢迎，这恰恰是局限玉雕题材和审美的重要原因。在传统的吉祥文化影响下，传统题材的玉雕更易为市场接受，更容易销售。

但随着市场的发展，确实有些商家开始创新，尝试各种题材的玉雕作品，其中也诞生了不少优秀的作品，像宝宝佛、无相佛，都是很好的例子，在这样的背景下，更是有一些玉雕师，剑走边锋，试着创新，如下面这样的作品：

我们也无可否认这样的作品有一定的工艺价值，但从市场角度来说，这样的作品喜欢的消费者有多少？机遇与风险并存，做出这样的创意作品，就得承担销售过程中卖不出的风险。

主流玉雕之所以能占据主流位置，归根到底走的是群众路线。创新是在传统文化的基础上做出成功的创新，富有时代感，而脱离了市场的创新肯定要被市场所背离，希望我们的玉雕行业越做越好！